De plus en plus, les marques de différentes industries adoptent une approche novatrice pour capter l’attention des consommateurs : elles transforment nos chansons préférées en hymnes publicitaires. Ces adaptations créatives et ingénieuses font souvent le buzz et laissent une empreinte durable dans notre mémoire auditive. Que savez-vous vraiment sur cette tendance incontournable dans l’univers de la publicité ?
Quand la musique pop devient un jingle accrocheur
L’influence de la musique populaire
Dès les premières notes, vous reconnaissez votre tube favori. À l’instant où le refrain retentit, vous êtes déjà en train de fredonner « I just want to make you sweat ». Le pouvoir de la musique pop est indéniable. Résonnant à travers les ondes, elle devient un jingle publicitaire accrocheur, qui stimule non seulement votre mémoire auditive mais aussi votre intérêt pour le produit ou le service présenté.
Exemples notables d’adaptations réussies
- « I Will Follow You » de Toulouse a été utilisé par Cartier pour leur campagne « Love Bracelet ».
- « Fly Me To The Moon » de Frank Sinatra a servi de trame sonore à une publicité Kia.
- « Bad Guy » de Billie Eilish fait partie intégrante du spot TV Apple pour le modèle iPhone XR.
Après cette immersion dans le monde des jingles accrocheurs, il est temps de comprendre pourquoi les marques se tournent vers ce phénomène fascinant.
Le phénomène du détournement musical en publicité
Pourquoi les marques détournent-elles la musique ?
La réponse est simple : pour créer une connexion émotionnelle. En effet, les consommateurs sont plus susceptibles de se souvenir d’une publicité s’ils ressentent une émotion lorsqu’ils la voient. Et quoi de mieux pour susciter des émotions que la musique, notre langage universel ?
Le rôle important de la nostalgie
Nous avons tous une chanson qui nous rappelle un moment précis de notre vie. C’est sur ce principe que les marques misent en choisissant des morceaux qui ont marqué une génération. L’auditeur est alors transporté dans le passé et associe inconsciemment cette expérience positive à la marque.
Maintenant que nous avons compris l’intérêt du détournement musical, il serait intéressant de voir comment ces hits sont adaptés pour servir les stratégies publicitaires.
Les secrets derrière l’adaptation des hits pour les marques
L’importance du choix du titre
Sélectionner le bon morceau requiert une certaine finesse. La chanson doit être familière mais pas trop usée, originale sans être obscure. Elle doit déclencher l’émotion recherchée tout en restant coïncidente avec l’image de marque.
La processus de transformation
Une fois le titre choisi, il est souvent modifié afin de correspondre aux besoins spécifiques de la campagne publicitaire. Il peut s’agir d’un changement de paroles, d’une réduction du temps ou encore d’une adaptation instrumentale pour plus de pertinence.
Il serait amusant maintenant de découvrir certaines chansons que vous connaissez sûrement mais dans une tout autre version.
Ces chansons que vous connaissez par cœur… mais dans une pub !
« Take Five » et la marque Yves Saint Laurent
Qui aurait pensé que ce classique du jazz servirait un jour à promouvoir un parfum ? C’est pourtant le cas avec « L’Homme » d’Yves Saint Laurent qui a utilisé une version remasterisée du hit.
« Stand By Me » et Levis
Ce tube des années 60 a été repris plusieurs fois dans les publicités Levis, en donnant une nouvelle jeunesse à ce classique indémodable.
Certes, ces adaptations sont fascinantes, mais qu’en pense vraiment le public ?
Les réactions du public face aux musiques de pubs iconiques
Un sentiment partagé
Face à cette tendance, le public réagit différemment. Certains consommateurs apprécient l’effort créatif des marques tandis que d’autres craignent que l’image commerciale ne dénature leur chanson préférée.
Après avoir exploré la perspective du public, que diriez-vous de jeter un oeil aux stratégies marketing derrière ces choix audacieux ?
La stratégie marketing derrière le choix d’un hit pour votre spot TV
Le coût et les droits d’auteur
Tout d’abord, il faut être conscient que l’utilisation d’une chanson populaire peut s’avérer coûteuse. Les marques doivent négocier les droits d’auteur avec les maisons de disques, qui peuvent demander des tarifs élevés.
Le risque et la récompense
Choisir une chanson populaire pour une campagne publicitaire est un pari. Si le public accroche, la marque peut tirer profit de cette association positive. Mais si le choix se révèle inapproprié, il peut également nuire à sa réputation.
Le voyage touche à sa fin. Nous avons parcouru ensemble le monde fascinant des hymnes publicitaires et découvert comment nos tubes préférés sont transformés en puissants outils marketing.
Pour conclure ce périple sonore, souvenons-nous que la musique a toujours été un vecteur d’émotions puissant et universel. Son utilisation dans la sphère publicitaire en est une illustration parfaite. Les marques ont su l’exploiter pour capter notre attention, provoquer des émotions et marquer nos esprits avec leurs produits ou services. Alors la prochaine fois que vous entendrez votre chanson préférée dans une pub, appréciez l’inventivité derrière ce choix et laissez-vous emporter par la mélodie familière.
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